“Que no te oiga decir que la vida no te lleva a ninguna parte [...] Busca las sombras, busca las sombras” David Bowie, Golden years.
Durante los meses de febrero y marzo, visitaré varias ciudades ofreciendo una intervención titulada La Facción Caníbal. Historia del Vandalismo Ilustrado. Se trata de mi próximo libro, aún no publicado, resultado de tres años de trabajo e investigación.
Durante gran parte de su vida Walter Benjamin trabajó en La Obra de los Pasajes, un titánico e inconcluso proyecto en torno a París. No se fijó en los grandes personajes y lugares de la ciudad, sino en sus ruinas, construyendo una historia de París a partir de rebeliones pasadas, relatos acerca de tipos pintorescos o locos, asesinatos, encuentros azarosos, citas o antiguas pintadas. Durante sus frecuentes paseos sintió como si sus casas no estuvieran hechas para ser habitadas sino para contemplarlas y pasearse entre ellas. Pero lo que más le interesó fueron los numerosos pasajes que, como testigos de otro tiempo, sobrevivían en diversos puntos de la ciudad. Al atravesarlos, el paseante podía ir de un punto a otro, de una época pasada hasta otra posterior y de un concreto momento emocional a otro distinto.
Éste y no otro es mi método: indagar en la historia, analizando las conexiones y pasajes entre distintos momentos y personajes históricos hasta llegar al otro lado del pasadizo. De esta manera, Lord George Gordon y Joe Strummer, Robespierre y Malcom McLaren, Saint-Just y los situacionistas, las sesiones nocturnas de los Clubs del Fuego Infernal y los caníbales jacobinos, entre tantos otros, funcionan como pasadizos históricos, túneles para bandidos y forajidos, lugares para el contrabando.
Robespierre y el Terror.
:: Salamanca.
Jueves 9 de febrero, 19 horas | Seminario de Discurso Legitimación y Memoria | Sala de Juntas de la Facultad de Filología | Universidad de Salamanca | http://www.sdlm.info
:: Madrid.
Viernes 24 de febrero, 17 horas | Jornadas “Postanarquismo: Nomadismos e interzonas” | Facultad de Bellas Artes | Universidad Complutense de Madrid http://www.bellasartes.ucm.es/postanarquismo
:: Zaragoza.
Sábado 10 de Marzo, 17 horas | Encuentro del Libro Anarquista de Zaragoza | CSO Kike Mur.
:: Blake, el profeta.
"Si las puertas de la percepción se depurasen, todo aparecería a los hombre como realmente es: infinito. Pues el hombre se ha encerrado en sí mismo hasta ver todas las cosas a través de las estrechas rendijas de su caverna" William Blake, Las bodas del cielo y el infierno (1793). Foto: Servando Rocha.
Hace un año viajé a Londres para seguir la ruta marcada por Alan Moore en su novela gráfica From Hell. Uno de estos puntos, el cementerio de Bunhill Fields, es un lugar pequeño y hermoso. Para llegar hasta él, basta con leer cualquier guía turística de Londres. La tumba del gran William Blake –un profeta, un visionario- se encontraba junto a un pub con su mismo nombre. Sobre la ciudad caía la mayor nevada en veinticinco años y llovía. Sin embargo, mereció la pena. Su tumba está situada en el centro del cementerio y junto a la de Daniel Defoe.
Tigre, tigre, que te enciendes en luz
por los bosques de la noche
¿qué mano inmortal, qué ojo
pudo idear tu terrible simetría?
¿En qué profundidades distantes,
en qué cielos ardió el fuego de tus ojos?
¿Con qué alas osó elevarse?
¿Qué mano osó tomar ese fuego?
¿Y qué hombro, y qué arte
pudo tejer la nervadura de tu corazón?
Y al comenzar los latidos de tu corazón,
¿qué mano terrible? ¿Qué terribles pies?
¿Qué martillo? ¿Qué cadena?
¿En qué horno se templó tu cerebro?
¿En qué yunque?
¿Qué tremendas garras osaron
sus mortales terrores dominar?
Cuando las estrellas arrojaron sus lanzas
y bañaron los cielos con sus lágrimas
¿sonrió al ver su obra?
¿Quien hizo al cordero fue quien te hizo?
Tigre, tigre, que te enciendes en luz,
por los bosques de la noche
¿qué mano inmortal, qué ojo
osó idear tu terrible simetría?
William Blake, El tigre.
:: John Sinclair y el espanto.
John Sinclair, en un instante de la presentación. Foto: Servando Rocha.
A comienzos del año 2011 tuvo lugar en El Argonauta (C/ Fernández de los Ríos, 50 – Madrid) la presentación del libro SUN RA: Entrevistas y ensayos publicado por Libertos Editorial. Siendo muy poquitos los asistentes (¡ocho personas!), fue un auténtico placer escuchar al entrañable Sinclair, líder del Partido de las Panteras Blancas e ideólogo de la banda MC5. La sorpresa se produjo cuando le pregunté acerca del incidente en el Fillmore entre grupos de motherfuckers y la propia banda. Pareció enojado, a pesar de que el episodio sucedió hace décadas: “¡Esa gente era peligrosa y sucia! ¡Nos odiaban a nosotros, los hippies! ¡Nos atacaron!”. Al terminar, le comenté que Ben Morea, líder de Black Mask/Motherfuckers!, se encontraba bien y pronto visitaría la ciudad. “Pues que le vaya bien”, respondió Sinclair.
“En torno a octubre de 1968, distintos grupos teatrales y colectivos underground estaban organizando en el Fillmore East de Nueva York todo tipo de actos con el fin de recaudar fondos destinados a la defensa de los estudiantes que habían estado peleando duro en la Universidad de Columbia y que ahora, una vez detenidos muchos de ellos, se enfrentaban a un complicado proceso legal.
La convivencia entre los militantes y los modos organizativos, pero también de estilo y personalidad, de Bill Graham -un célebre empresario vinculado al rock and roll y la contracultura-, hicieron que ya desde un primer momento surgieran roces con varios motherfuckers, quienes en octubre habían hablado acerca de hacer, al menos a lo largo de un día, actos desarrollados en el local y organizados por ellos. Inicialmente, Graham aceptó, pero dos días antes de empezar los actos denegó el permiso. Regularmente, el Fillmore East programaba conciertos de rock and roll y teatro militante, pero mucha gente no podía hacer frente al precio de las entradas. No obstante, hubo algo más que una simple discusión. Una noche, Graham le gritó a Morea que no tenía ningún miedo de lo que pudieran hacerle él y su banda. El empresario se mostró aparentemente imperturbable; dijo ser un judío que había huído de los nazis durante la Segunda Guerra Mundial y que su madre, por esta razón, había fallecido en el campo de concentración de Auschwitz. Ni Morea ni ningún otro le iban ahora a intimidar, dijo. En esta discusión, Graham llegó a exhibir a Morea dos balas que, al parecer, le habían sido enviadas por los Hell Angels, quienes habían puesto precio a su cabeza.
En medio de Paradise Now, una de las obras más importantes del Living Theatre, algunos de estos motherfuckers se levantaron de los asientos y, portando unos grandes porros de marihuana, comenzaron a lanzar gritos y octavillas con el título de Boletín del Teatro Libre. Graham, atónito, recogió uno de los panfletos y leyó:
“Esta tarde del 22 de octubre de 1968 las masas recuperan este teatro para sí mismas. En un principio nuestras peticiones eran modestas: una tarde libre a la semana para las gentes de la comunidad libre. Bill Graham (que en el marco de estructuras legales arcaicas tenía técnicamente el control del teatro) ha rechazado nuestras peticiones. Ahora tomamos aquello que en cualquier caso es nuestro. Ahora el teatro pertenece a las masas… hemos perdido una vez, ahora lo tomamos… el Fillmore ha dejado de ser de uno para ser de todos… ¡Debemos defender este territorio liberado!”.
Graham no daba crédito. Entre el público surgieron gritos de “¡Fuera cerdos!” o “¡Revolución!” y algunos activistas del grupo saboteador, como Morea o Tom Motherfucker, alcanzaron el escenario para, micrófono en mano, comenzar a explicar la política abusiva de precios impuesta por el dueño del teatro y su nulo respeto por las actividades que se pretendían organizar en su interior. Además, Morea, tal y como recogería al día siguiente el periódico Village Voice, anunció que “el show ha terminado. La vida empieza ahora”. Una vez los hechos llegaron a este punto, hizo su aparición el ya desquiciado Graham, afirmando que si iban a tomar por la fuerza el teatro primero habrían de pasar por encima de su cadáver.
El caos era total, mediando Julian Beck del Living Theatre. Finalmente, se propuso que un día a la semana sería cedido a los Motherfuckers de forma gratis para organizar actividades, actos éstos que debían ser aprobados previamente por Graham. Esto, lógicamente, era inaceptable para Morea y, aún así, Graham advirtió que, además, el uso del teatro “habría que pagarlo”, a lo que Morea contestó que ellos ya lo habían pagado “con nuestras vidas”. En un callejón sin salida y con el serio riesgo de que su local fuese destruido, el empresario finalmente accedió a conceder un día, el jueves, para actividades organizadas por los Motherfuckers. Esas actividades consistieron en conciertos de rock o el reparto de cómida y drogas gratis (LSD y marihuana). Más tarde, la gente, que se había hecho con una multicopista propiedad del teatro, imprimió y distribuyó una escueta octavilla en la que podía leerse: “Bill Graham, empresario hippie que ha hecho fortuna con nuestra música pero reivindica para sí el derecho de propiedad, que se libere un poco. Libre Bill Graham. Libre todo”.
El cruce de declaraciones entre los ocupantes y el empresario se mantuvo durante semanas en una paz precaria. Graham quería reconducir la disputa hacia un terreno más “civilizado” e, incluso, organizó un debate desarrollado sobre el escenario del teatro contra el propio Morea y al que asistieron los Motherfuckers. Para estos, Graham estaba compinchado con “los cerdos” (la policía, según la expresión de la época creada por los Panteras Negras) y, bajo pretexto de que utilizaban el espacio para drogarse, pretendía echarlos por la fuerza. Morea lo veía de una forma bien distinta. En un panfleto repartido entre el público del Fillmore East, afirmaban que Graham, en realidad, “tiene miedo de nosotros, miedo de lo que nosotros vamos a aprender, miedo de que juntos podamos destruir su mundo y crear el nuestro propio”. En las semanas siguientes, los Motherfuckers enseñaron a fabricar cócteles molotov, a ejercitarse en artes marciales (jiu-jitsu), dieron charlas, etc., explotando la situación cuando la policía amenazó con irrumpir por la fuerza para detenerlos y desalojarlos a causa del consumo de drogas. Aceptaron abandonar el local tras varias semanas de autogestión. El sueño del “Free Fillmore” terminaba.
Mientras tanto, la banda de rock and roll más conocida del momento entre los hippies, MC5, de Detroit, tocaron en el Fillmore East. Los Motherfuckers exigieron entradas gratuitas para la “comunidad”, a lo que Graham se opuso. El concierto acabó con graves incidentes, con mucho público fuera, en la calle, al no poder pagar la entrada, y con la banda huyendo por la puerta de atrás a toda prisa en su limusina, que era golpeada por grupos de cabreados motherfuckers que los insultaban llamándolos “vendidos”, “cerdos” y “bastardos”
*Fragmento de mi prólogo “Unos Hell Angels con manifiestos políticos. Black Mask&Motherfuckers y su tiempo”, incluído en el libro Motherfuckers! De los veranos del amor al amor armado (La Felguera Editores, 2008).
:: Periódico Diagonal.
Desde el pasado mes de septiembre, publico de una manera más o menos regular un artículo en la sección de cultura del periódico Diagonal. El primer artículo, titulado “Zombies, policías y 15M”, lo podéis leer íntegramente [aquí]. Posteriormente, aparecerán publicados en Demenciales Chicos Acelerados, en la sección “Artículos”.
:: Edición en lengua francesa de Nos estamos acercando. La historia de Angry Brigade.
Pues sí, es una alegría anunciaros que en estos momentos se está trabajando para una próxima edición francesa de mi libro sobre la historia de la Angry Brigade. La nueva edición saldrá bajo el sello editorial de L Échappe, quienes cuentan con un amplio catálogo y están especializados en la edición contracultural y activista. Puedes consultar su web aquí:
http://www.lechappee.org
Cubierta de Nos estamos acercando. La historia de Angry Brigade (La Felguera Editores, 2009). El arte es obra de Mario Riviere.
:: Intervención en el ARTIUM de Álava.
Participaré en la “Estancia 1. La verdad radica en el extremo”. Será el próximo miércoles 5 de octubre de 2011, a las 18 horas, e intervendré con la ponencia La Facción Caníbal. Historia del Vandalismo Ilustrado.
La entrada es gratuita y el acceso libre, así que estaré encantado de veros.
Seminario-taller El gabinete dialéctico Fechas: del 3 al 8 de octubre de 2011
Lugar: Artium, Sala Este Baja
Participantes: Elena Aitzkoa, Usue Arrieta (We are QQ), Oier Etxebarria, Edu Hurtado, Marc Larré, Alberto López Baena, Ana Martínez, Manuel Prados Sánchez, Gonzalo Sáenz de Santa María Poullet, Susana Velasco
Conferenciantes: Antonio-Prometeo Moya, Servando Rocha
Durante seis días, el espacio expositivo se convierte en un lugar de trabajo donde diez artistas reflexionan productivamente sobre las obras señaladas y a partir de tres preguntas fundamentales para entender algunas operaciones confrontativas del arte:
1. ¿Qué convierte lo escatológico en político?
2. ¿Cómo emplear la blasfemia sin dejarnos atravesar por la cólera y sin convertirnos en caricaturas vociferantes?
3. ¿De qué manera profundizar en la escatología y no homenajear lo abyecto, la infantil y fotogénica grosería?
Paralelamente al desarrollo del taller se realizan dos sesiones teóricas, abiertas al público, impartidas por Antonio-Prometeo Moya y Servando Rocha.
Miércoles, 5 de octubre de 2011 18 – 20 h: La Facción Caníbal. Historia del Vandalismo Ilustrado por Servando Rocha
Jueves, 6 de octubre de 2011 18 – 20 h: Los siete pilares de la sabiduría contemporánea o Elogio de las reservas de Robespierre ante la demagogia de Marat y las prevaricaciones de Danton por Antonio-Prometeo Moya.
:: Feederz o el recuerdo permanente de la ira.
Fran Discussion, líder de Feederz, en una fotografía publicada por el fanzine Search&Destroy.
¿Conocéis a esta banda? unas líneas que escribí sobre ellos hace ya mucho tiempo…
Los disparos habían resonado con fuerza en el interior del local donde actuaba la banda punk Feederz. Su vocalista e ideólogo, Frank Discussion, había hecho disparar su rifle de asalto y el pánico se había desatado entre los asistentes. Su primer ep, que comenzaba con la polémica canción titulada “Jesús entrando por la parte trasera” y que había provocado reacciones airadas por parte de sectores derechistas que vieron la canción como una inmensa blasfemia, es hoy una pieza de coleccionista. Aquello era ciertamente desagradable, brutalmente crudo. Sin embargo, lo peor estaba por llegar: algunos años más tarde la banda mostró, en el interior de uno de sus discos, el dibujo de un niño arrodillado ante Jesucristo en clara postura de estar realizándole una felación. Junto a la escena, se acompañaba una frase que decía “¿Escupes o tragas?”.
Frank Discussion estaba fascinado por la historia de dadaístas y surrealistas tras vivir una infancia en un ambiente católico. Aquellos rebeldes habían negado su tiempo, a sus ídolos, a su misma sociedad y habían actuado como una especie de sociedad secreta. A partir de esta tradición, pronto descubrió las acciones e ideario de los situacionistas. Por ello, no resultó casual que su primer disco llevase por título Ever felt like killing your boss? (¿Alguna vez has querido matar a tu jefe?), una frase que en 1973 había cubierto las calles de San Francisco en unos llamativos carteles ideados y colocados por el grupo y revista prosituacionista Point Blank!. Cuatro años más tarde la banda comenzó a funcionar y en 1982 Discussion abandonó precipitadamente la ultraconservadora Arizona para evitar su arresto por las autoridades federales. Desde entonces, ha estado viviendo en ciudades como Seattle o San Francisco, siempre en contacto con grupos anarquistas y primitivistas.
Durante aquel año de 1982, cinco mil cartas habían sido redactadas y distribuidas por él mismo. La carta, perfectamente presentada, anunciaba un supuesto concurso premiado con un generoso cheque para el mejor ensayo que se recibiera sobre la definición de estudiante o sobre los motivos que conducían a que un chaval deseara ser estudiante. La carta iba firmada por el Departamento de Educación de Arizona. Todo era absolutamente falso, un delicioso engaño y una peligrosa provocación. No existía tal concurso y, menos aún, las instituciones educativas de Arizona habían redactado la carta. El colegio es aburrido, se decía.
Video: Feederz \”Taking the night\”
:: Servando Rocha y el 15-M.
El pasado viernes 26 de agosto fui entrevistado en Barrio Canino, programa de Ágora Radio, la emisora del Movimiento 15-M. Durante la extensa entrevista, se me preguntó acerca de cuestiones relativas al arte, la política, la editorial La Felguera o el propio 15-M. En este enlace podéis escuchar íntegramente el programa ¡Que lo disfrutéis!
http://barriocanino.blogspot.com/2011/08/barrio-canino-vol07-parte-1-servando.html
:: Temblad, temblad…
Literatura y terror: ¿Hay belleza en Sodoma?, es el título del artículo publicado en el periódico Diagonal. Puedes leerlo [aquí]
:: Entrevistas.
Entrevistas recientes. Entrevista en el programa ¿Quieres hacer el favor de leer esto, por favor? (Programa Ira y Fuego), que se emite en Radio Carcoma. Pulsa [aquí]. También puedes escuchar otra entrevista en Bienvenidos a la azotea, de Radio Ela, [aquí]. El Diario Vasco, con motivo de mi participación (ponencia Arte y Terror) en el programa Arte y Cultura (BAK) de Bilbao durante los Cursos de Verano de la UPV sobre gestión del patrimonio artístico y cultural, publicó una entrevista mia junto al profesor y buen amigo Domingo Montero. Puedes leerla en [aquí]. También tenéis la entrevista del programa de Radio Nacional de España (Radio 3) Carne Cruda. Escucha la entrevista [aquí]. Con motivo de la publicación de Mirad a vuestros verdugos, el periódico Diagonal me entrevistó: “Se trata de evocar la capacidad de aterrorizar”. Puedes leer la entrevista completa [aquí].
:: Otra forma de pensar, otra forma de escribir.
El próximo 2 de octubre, participaré en el V Encuentro de Escritores de Segovia Otra forma de pensar. Otra forma de escribir. El acto se desarrollará en la Academia de Historia y Arte San Quirce, (Antigua Universidad Popular) de Segovia, a las 19:30 h. Entrada libre. Me acompañarán Paloma Uria, Doctora en Literatura Universidad de Oviedo y autora Feminismo que no llego al poder, así como Silvia Delgado, poeta autora Las cuarenta chimeneas del Infierno.
En el tiempo en que Dadá extendió su revuelta, resultó casual que la forma en que aquel rechazó se ilustró fuese bajo la apariencia del arte. En otro momento Dadá pudiera haber tomado las armas o haberse inmolado en el Tibet. Por eso creo que Hans Heinz Holz tenía razón cuando escribió aquello de que “en otras esferas el levantamiento hubiera podido tener otras consecuencias y el anarquista que lanzaba una bomba al Zar o a su ministro de policía era, en cierta forma, un temprano precursor de Dadá”.
:: El placer de destruir.
El nuevo trabajo de la banda Tokio Sex Destruction The neighbourhood (Bcore Disc) contiene, en su carpeta interior, un texto inédito titulado Un urgente trabajo de demolición. Puedes leer el texto en la sección “Artículos” de Demenciales Chicos Acelerados.